La pratique picturale de Johanna Perret interroge la perception comme seuil instable entre le monde et sa représentation. Le paysage, qu’il soit concret, fictif ou mental, n’est pas envisagé comme un sujet à représenter, mais comme un espace d’incertitude où se questionnent les conditions mêmes d’apparition du réel : ce qui se donne à voir, ce qui échappe au regard, ce qui demeure latent derrière les formes visibles.
Travaillant la peinture à l’huile par superpositions successives de glacis, Johanna Perret construit l’image dans un lent processus d’apparition et d’effacement. Ces strates deviennent une métaphore de la perception elle-même : le réel n’est jamais donné dans sa totalité, mais se constitue à travers des couches de sensations, de mémoire, de savoir et d’imaginaire.
À la frontière de la figuration et de l’abstraction, ses peintures maintiennent le regard dans un état d’indétermination. Le familier devient étrange, le naturel artificiel, le réel incertain. Phénomènes naturels, mythologies et observations scientifiques s’y entremêlent, faisant coexister différentes manières d’appréhender le monde.
Sa peinture ouvre ainsi une interrogation : qu’est-ce qui, dans ce que nous voyons, appartient au monde, et qu’est-ce qui appartient à notre manière de le percevoir ? Le paysage devient alors le lieu d’une expérience du réel comme apparition, transformation et énigme.
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Johanna Perret, vit et travaille entre Cluses et Paris. Diplômée d’un DNSEP à l’ESAAA en 2009, elle s’installe la même année à Berlin, où elle développe sa pratique jusqu’en 2013 et participe à plusieurs expositions personnelles et collectives.
De retour en France, elle poursuit son travail dans le cadre de résidences, notamment au musée de Hautetour et au centre d’art Le Manoir. Son travail a fait l’objet de plusieurs expositions personnelles, parmi lesquelles Gésir au Point Commun (Annecy, 2017), Soluble à L’Angle (La Roche-sur-Foron, 2020), Solo à la Lou Carter Gallery (Paris, 2022), Jour Blanc à La Halle centre d’art (Pont-en-Royans, 2025). Elle participe également à des expositions collectives dans des galeries et centres d’art en France comme à l’étranger (Invisible Dog Gallery, NYC, 2010 – l’Atelier d’Estienne Centre d’art, Pont-Scorff, 2015 – Le Voyageur, l’Obstacle, la Grâce soutenu par le FRAC PACA, 2021 – CA Contemporary Gallery, Wien, 2026) .
Ses œuvres sont présentes dans plusieurs collections publiques et artothèques, notamment au musée de Hautetour, à l’Artothèque d’Annecy et, plus récemment, au fonds d’art contemporain du Centre d’art Madeleine-Lambert.
En 2020, elle fonde à Cluses RELIEF, un artist-run-space dédié à la création contemporaine, à l’expérimentation et à la diffusion des pratiques artistiques, avec une attention particulière portée aux enjeux d’accessibilité à l’art.
Expositions personnelles et duo (sélection)
2027 – Light the darkness – avec Johan Parent – VOG Centre d’art – Grenoble
2026 – Jour Blanc – La Halle Centre d’art – Pont-en-Royans
2022 – Solo Show – Galerie Lou Carter – Paris
2021 – Zone d’Ombre – Musée Hautetour – St Gervais
– Ether – avec Dorian Féraud – Galerie Regard Sud, Lyon
2020 – Soluble – l’Angle – La Roche-sur-Foron
2013 – FBG – Stattberlin Gallery – Berlin ALLEMAGNE
Expositions collectives (sélection)
2027 – Les Voyageuses – Maison de la culture Marcel-Robidas – Longueuil CANADA
2026 – The Beauty of Blur – CA Contemporary Gallery, Wien AUTRICHE
2025 – Lob Der Unschärfe – Crelle Gallery, Berlin ALLEMAGNE
– Eté – Centre d’art Le Manoir, Mouthier
2024 – Imaginer la Montagne – Musée Maison Forte, St Gervais
– Friction – Point Commun, Annecy
– Perte de Signal – Relief – Cluses
2023 – Soft Talk – Galerie Lou Carter, Paris
– The Whisperers – Amavia Collection, Galerie V.Delaunay, Paris
2021 – La petite collection, Galerie Bertrand Grimont, Paris
– Le Voyageur, l’Obstacle, la Grâce-FRAC PACA-Centre d’Art Briançon
– Ether – Galerie Regard Sud, Lyon
2020 – L’écho du silence – Espace 16K – Paris
– Biennale Carbone 20 – Récoltes & Semailles – les Limbes, St Etienne
– Paysages/Présages – Le 6b – Paris
2019 – Hors-Piste II – Galerie Regard Sud – Lyon
– Drawing ALB- Galerie ALB – Paris
– Booth ALB- Galerie ALB – Paris
2018 – Anima/Anima.ux – 100ecs – Paris
– SALO VI, le Salon du dessin érotique – Paris
– Jour de colère – Galerie ALB – Paris
2017 – ExPeriMental#2 – L’Approche – Bruxelles BELGIQUE
– Monstrare – Maison de la fontaine – Brest
2016 – Renverser – Le Terrier – Paris
– Botanikê – Atelier Pradalié – Paris
2015 – Le Kabinet du Dessin – Le Kabinet – Bruxelles BELGIQUE
– Hallez tongue au Tiaple!- Centre d’art l’Atelier d’Estienne – Pont-Scorff
2012 – Rebel-lion – Acud Galerie – Berlin ALLEMAGNE
2011 – Kreativstadt Gruppenaustellung – Große Halle – Weißensee, Berlin ALLEMAGNE
2010 – Celeste Prize – The Invisible Dog Gallery, New York USA
– Dessous de Famille-Galerie Im Regierungsviertel, Berlin ALLEMAGNE
– Nord Art 2010 – KIC – Büdelsdorf ALLEMAGNE
Résidences – Bourses
2027 – Centre d’art Le Manoir, Mouthier
2027 – Résidence de création EAC, Collège St Joseph, St Martin
2025 – Résidence de création EAC, Collège JJ Gallay, Scionzier
2024 – Bourse de Recherche ADAGP
– Résidence de création EAC, Collège Marignier
2021 – Musée Maison forte de Hautetour
2017 – Art à la Pointe, Brest
2017 – Conacul Otetelisanu – ROUMANIE
Présentation publique (sélection)
2026 – « Regarder et habiter la montagne (…) », conférence au Musée de Grenoble
– « Jour Blanc », Texte d’exposition Giulia Turati
2021 – « Entre sublime et romantisme noir », conférence Musée Maison forte Hautetour
2020 – Percevoir, texte de Pauline Lisowski
2018 – Pièges et mirages, texte de Claire Viallat
Collection
– Collection Maison forte de Hautetour – Saint-Gervais
– Artothèque Bonlieu – Annecy
– Artothèque Thonon
– Artothèque Grésivaudan
– Fonds d’art moderne et contemporain – Centre d’art Madeleine Lambert – Vénissieux
Diplome
DNSEP – 2009 – ESAAA
DNAP – 2007 – ESAAA
Autre
– Fondatrice & Codirectrice de Projet RELIEF, Artist-run-space à Cluses (@projetrelief)